domingo, 25 de abril de 2010
miércoles, 7 de abril de 2010
PRÁCTICA 4 "FoTO mOdA"
Objetivo.
El alumno aprenderá a realizar una Fotografía de Moda en Estudio y a poner en práctica el uso de iluminación artificial con personas. Este ejercicio le servirá para practicar composición fotográfica, el manejo de la luz artificial, del exposímetro y de la cámara reflex digital. Como resultado final obtendrá imágenes profesionales de Fotografía de Moda en Estudio.
Material requerido.
1) Cámara Fotográfica de 35mm Reflex o Cámara Reflex Digital
2) Zapata de Sincronía
3) 1 Rollo ASA 100 a color con 36 exposiciones o tarjeta de memoria de 1GB
4) 1 Pliego de papel albanene (Por equipo)
5) 2 metros o más de tela para su piso (Por equipo)
6) 2 metros o más de tela para su fondo (Por equipo)
7) 1 Lámina de Unisel blanca tamaño poster (Por equipo)
8) Accesorios como sillas, ventiladores, mascadas, sombreros,etc (Por equipo)
9) Así como la práctica de retrato, en esta ocasión trabajaremos con un(a) modelo que posará para que obtengamos las mejores fotografías de moda que podamos capturar. Para ello se requiere armar un set que vaya de acuerdo al tipo de ropa que lleve el o la modelo. En este caso se le pedirán dos cambios de ropa, uno casual con colores alegres y otro formal con colores sobrios, así que lo importante es que consigan sets y accesorios con estas características, por ejemplo pueden darse ideas en estas webs (http://www.bershka.com, http://www.zara.com, http://www.diesel.com/collection/diesel ) Recuerden que el equipo debe llegar puntual para armar el set y que empezamos a trabajar con personas que debemos dirigir para conseguir una buena fotografía. Deben tratar con respeto y seriedad a su modelo y trabajar de forma profesional . Se tomará en cuenta para su calificación la preparación y planeación de la toma, junto con la composición y la calidad de los objetos que lleven para su set.
Conclusiones: Durante la clase se realizará la toma de 36 fotos por persona, dichas fotografías se tomarán dentro de la universidad y se mandarán a digitalizar en cualquier laboratorio fotográico obteniendo 1 CD con el material. Las fotografías serán revisadas la siguiente clase en el salón de Medios Digitales. No habrá otra fecha de revisión de material. En la clase se indicará cuáles fotos deberá imprimir para montar en su carpeta que entregará el día del examen.
PRÁCTICA:
1) De los 3 equipos que hay en el grupo, cada uno tendrá una responsabilidad, un grupo será el encargado de montar las lámparas y tomar la exposición de las luces con el exposímetro, el segundo grupo será el encargado recoger las lámparas y el tercer grupo será encargado de montar el fondo, el piso y verificar que el tiempo de montaje se lleve como se indicó.
2) Llegar puntuales a clase , una vez iniciada la clase, no podrán pasar los alumnos que lleguen tarde, ya que el salón estará cerrado con llave.
3 ) Disponer de 15 minutos para pedir el equipo de luces, y montar todo a tiempo.
4) Una vez montado todo, la maestra pasará a revisar la práctica con el exposimetro y las luces ya puestas, verificará el uso correcto del exposímetro, el buen montaje del equipo y la distribución de su set.
5) Se dispondrá de una hora para la toma fotográfica
6) Como tendremos un solo set para todo el grupo, sólo la persona en turno estará tomando fotos y hablando con la modelo, el resto del grupo se colocará en la parte de atrás (junto al pizarrón) con sus mochilas y guardará completo silencio para no interrumpir la sesión , se evitará hacer cualquier tipo de comentario molesto para la modelo o el grupo, incluyendo risas, juegos y malas palabras. Cada alumno dispondrá de 5 a 10 minutos para sus fotos dependiento del numero de estudiantes que tenga su grupo.
7) 15 minutos antes de terminar la clase se parará la sesión e iniciará el proceso de recolección y desmontaje del material.
8) Cada equipo se hará responsable de dejar limpio el foro de televisión, de entregar el equipo en excelentes condiciones y de descargar las imágenes de las cámaras digitale s de la escuela para que quede limpia la memoria.
9) Recuerden llevar bolsas para los desechos que queden de su práctica ya que el bote de basura es pequeño y habrá que desechar todo en los botes externos de la escuela.
El alumno aprenderá a realizar una Fotografía de Moda en Estudio y a poner en práctica el uso de iluminación artificial con personas. Este ejercicio le servirá para practicar composición fotográfica, el manejo de la luz artificial, del exposímetro y de la cámara reflex digital. Como resultado final obtendrá imágenes profesionales de Fotografía de Moda en Estudio.
Material requerido.
1) Cámara Fotográfica de 35mm Reflex o Cámara Reflex Digital
2) Zapata de Sincronía
3) 1 Rollo ASA 100 a color con 36 exposiciones o tarjeta de memoria de 1GB
4) 1 Pliego de papel albanene (Por equipo)
5) 2 metros o más de tela para su piso (Por equipo)
6) 2 metros o más de tela para su fondo (Por equipo)
7) 1 Lámina de Unisel blanca tamaño poster (Por equipo)
8) Accesorios como sillas, ventiladores, mascadas, sombreros,etc (Por equipo)
9) Así como la práctica de retrato, en esta ocasión trabajaremos con un(a) modelo que posará para que obtengamos las mejores fotografías de moda que podamos capturar. Para ello se requiere armar un set que vaya de acuerdo al tipo de ropa que lleve el o la modelo. En este caso se le pedirán dos cambios de ropa, uno casual con colores alegres y otro formal con colores sobrios, así que lo importante es que consigan sets y accesorios con estas características, por ejemplo pueden darse ideas en estas webs (http://www.bershka.com, http://www.zara.com, http://www.diesel.com/collection/diesel ) Recuerden que el equipo debe llegar puntual para armar el set y que empezamos a trabajar con personas que debemos dirigir para conseguir una buena fotografía. Deben tratar con respeto y seriedad a su modelo y trabajar de forma profesional . Se tomará en cuenta para su calificación la preparación y planeación de la toma, junto con la composición y la calidad de los objetos que lleven para su set.
Conclusiones: Durante la clase se realizará la toma de 36 fotos por persona, dichas fotografías se tomarán dentro de la universidad y se mandarán a digitalizar en cualquier laboratorio fotográico obteniendo 1 CD con el material. Las fotografías serán revisadas la siguiente clase en el salón de Medios Digitales. No habrá otra fecha de revisión de material. En la clase se indicará cuáles fotos deberá imprimir para montar en su carpeta que entregará el día del examen.
PRÁCTICA:
1) De los 3 equipos que hay en el grupo, cada uno tendrá una responsabilidad, un grupo será el encargado de montar las lámparas y tomar la exposición de las luces con el exposímetro, el segundo grupo será el encargado recoger las lámparas y el tercer grupo será encargado de montar el fondo, el piso y verificar que el tiempo de montaje se lleve como se indicó.
2) Llegar puntuales a clase , una vez iniciada la clase, no podrán pasar los alumnos que lleguen tarde, ya que el salón estará cerrado con llave.
3 ) Disponer de 15 minutos para pedir el equipo de luces, y montar todo a tiempo.
4) Una vez montado todo, la maestra pasará a revisar la práctica con el exposimetro y las luces ya puestas, verificará el uso correcto del exposímetro, el buen montaje del equipo y la distribución de su set.
5) Se dispondrá de una hora para la toma fotográfica
6) Como tendremos un solo set para todo el grupo, sólo la persona en turno estará tomando fotos y hablando con la modelo, el resto del grupo se colocará en la parte de atrás (junto al pizarrón) con sus mochilas y guardará completo silencio para no interrumpir la sesión , se evitará hacer cualquier tipo de comentario molesto para la modelo o el grupo, incluyendo risas, juegos y malas palabras. Cada alumno dispondrá de 5 a 10 minutos para sus fotos dependiento del numero de estudiantes que tenga su grupo.
7) 15 minutos antes de terminar la clase se parará la sesión e iniciará el proceso de recolección y desmontaje del material.
8) Cada equipo se hará responsable de dejar limpio el foro de televisión, de entregar el equipo en excelentes condiciones y de descargar las imágenes de las cámaras digitale s de la escuela para que quede limpia la memoria.
9) Recuerden llevar bolsas para los desechos que queden de su práctica ya que el bote de basura es pequeño y habrá que desechar todo en los botes externos de la escuela.
lunes, 5 de abril de 2010
SiNtESiS "apunte 4... FoTo ModA"
Las agencias de modelos normalmente cobran por hora de trabajo, de modo que hay que tener muy claro el tipo de fotos que desea, antes de que llegue la modelo, de este modo no se desaprovecha el tiempo.
El ser modelo es una forma de actuar que requiere experiencia además de un rostro bonito. Una personalidad sabrá cómo moverse ante la cámara y cómo colocarse para que la ropa parezca todavía más elegante. Será capaz de adoptar distintas expresiones y mostrarse segura de sí misma. Por último, si no desea recurrir a los servicios de una maquilladora experta, la propia modelo debería saber maquillarse de acuerdo con la ropa que vaya a lucir.
El cuidado de los detalles puede transformar lo que, de otro modo, no sería más que una foto común. En el caso de los retratos de moda, cualquier complemento que pretenda utilizar deberá adecuarse al tipo de imagen que desee conseguir y conjuntar con la ropa de la modelo.
CONSEJOS PROFESIONALES:
1. Tener a la mano un buen número de accesorios que permitan ensayar distintos tipos de imágenes
2. Hablar con la modelo y DIRIGIR CADA UNO DE SUS MOVIMIENTOS
3. Buscar a alguien que ayude con el pelo y el maquillaje
Cuando se realice una sesión de moda, hay que asegurarse de que el aspecto de las modelos es completamente perfecto. Una vez que se ha comprendo cuál es el estilo de imagen que requiere la ropa de la modelo, hay que proceder a buscar un decorado o fondo que le convenga y finalmente se recomienda tomar muchas fotografías para sacar el máximo provecho de la sesión
LOS ENCUADRES: Un primer plano se logra acercando la cámara al sujeto, de esta forma se centra la atención en las características del rostro y en su expresión. En un primer plano es esencial que la iluminación no tenga ningún fallo. La luz suave, homogénea, como la de una ventana o un flash con difusor, resulta más favorecedora que la luz directa y dura que tiende a potenciar la arruga más pequeña o un cabello fuera de lugar.
Conclusiones: en este tema vemos lo que es una fotografía de moda y los elementos que debe tener para que realmente sea una fotografía de moda.
En este apunte nos menciona que para que se puedan sacar una buenas fotografías sobre moda hay que tener en cuenta varios aspectos importantes, que gracias a ellos la fotografía de moda puede cambiar radicalmente, ha ser una fotografía de retrato.
Estos aspectos que se mencionaron son: tener preparada la ropa que va a lucir nuestro modelo, tener variedad de accesorios que se puedan combinar con la ropa que se quiere fotografiar, tener una persona que te pueda ayudar a cambiar con el maquillaje a el modelo que posara la ropa y accesorios que se tenga. Pero lo mas importante es que antes de tener todo preparado hay que tener idea de lo que se quiere fotografiar, que inspirara a los observadores a querer comprar el producto (en este caso ropa), etc.
El ser modelo es una forma de actuar que requiere experiencia además de un rostro bonito. Una personalidad sabrá cómo moverse ante la cámara y cómo colocarse para que la ropa parezca todavía más elegante. Será capaz de adoptar distintas expresiones y mostrarse segura de sí misma. Por último, si no desea recurrir a los servicios de una maquilladora experta, la propia modelo debería saber maquillarse de acuerdo con la ropa que vaya a lucir.
El cuidado de los detalles puede transformar lo que, de otro modo, no sería más que una foto común. En el caso de los retratos de moda, cualquier complemento que pretenda utilizar deberá adecuarse al tipo de imagen que desee conseguir y conjuntar con la ropa de la modelo.
CONSEJOS PROFESIONALES:
1. Tener a la mano un buen número de accesorios que permitan ensayar distintos tipos de imágenes
2. Hablar con la modelo y DIRIGIR CADA UNO DE SUS MOVIMIENTOS
3. Buscar a alguien que ayude con el pelo y el maquillaje
Cuando se realice una sesión de moda, hay que asegurarse de que el aspecto de las modelos es completamente perfecto. Una vez que se ha comprendo cuál es el estilo de imagen que requiere la ropa de la modelo, hay que proceder a buscar un decorado o fondo que le convenga y finalmente se recomienda tomar muchas fotografías para sacar el máximo provecho de la sesión
LOS ENCUADRES: Un primer plano se logra acercando la cámara al sujeto, de esta forma se centra la atención en las características del rostro y en su expresión. En un primer plano es esencial que la iluminación no tenga ningún fallo. La luz suave, homogénea, como la de una ventana o un flash con difusor, resulta más favorecedora que la luz directa y dura que tiende a potenciar la arruga más pequeña o un cabello fuera de lugar.
Conclusiones: en este tema vemos lo que es una fotografía de moda y los elementos que debe tener para que realmente sea una fotografía de moda.
En este apunte nos menciona que para que se puedan sacar una buenas fotografías sobre moda hay que tener en cuenta varios aspectos importantes, que gracias a ellos la fotografía de moda puede cambiar radicalmente, ha ser una fotografía de retrato.
Estos aspectos que se mencionaron son: tener preparada la ropa que va a lucir nuestro modelo, tener variedad de accesorios que se puedan combinar con la ropa que se quiere fotografiar, tener una persona que te pueda ayudar a cambiar con el maquillaje a el modelo que posara la ropa y accesorios que se tenga. Pero lo mas importante es que antes de tener todo preparado hay que tener idea de lo que se quiere fotografiar, que inspirara a los observadores a querer comprar el producto (en este caso ropa), etc.
sábado, 3 de abril de 2010
PrAcTiCa 3 "FotO rEtRAtO"
PRÁCTICA 3
FOTO DE RETRATO
Objetivo.
El alumno aprenderá a realizar una Fotografía de Retrato en Estudio y a poner en práctica el uso de iluminación artificial como la cámara reflex digital. Este ejercicio le servirá para practicar composición fotográfica, el manejo de luz artificial, del exposímetro y de la cámara reflex digital. Como resultado final obtendrá imágenes profesionales de un Retrato en Estudio.
Material requerido.
1) Cámara Fotográfica de 35mm Reflex o Cámara Reflex Digital
2) Zapata de Sincronía
3) 1 Rollo ASA 100 a color con 36 exposiciones o tarjeta de memoria de 1GB
4) 1 Pliego de papel albanene (Por equipo)
5) 2 metros o más de tela para su piso (Por equipo)
6) 2 metros o más de tela para su fondo (Por equipo)
7) 1 Lámina de Unisel blanca tamaño poster (Por equipo)
8) Traer a 1 persona para que posee durante la práctica (Por equipo)
9) El elemento principal es porsupuesto la persona que posará para el retrato, así que cada equipo tiene que traer a 1 persona que no sea del mismo salón.
Algunas ideas pueden ser alumnos de Glion que tengan su traje de Chef, algún artísta que traiga pinceles o su material de trabajo, algún alumno que practique futbol americano que lleve su equipo.
Lo importante es armar un set con la atmósfera que refleje la personalidad del retratado. Recuerden que su modelo debe disponer de la hora y media de clase, que el equipo debe llegar puntual para armar el set y que empezamos a trabajar con personas que debemos dirigir para conseguir una buena fotografía.
Deben tratar con respeto y seriedad a su modelo y trabajar de forma profesional . Se tomará en cuenta para su calificación la preparación y planeación de la toma, junto con la composición y la calidad de los objetos que lleven para su set.
Conclusiones: Durante la clase se realizará la toma de 36 fotos por persona, dichas fotografías se tomarán dentro de la universidad y se mandarán a digitalizar en cualquier laboratorio fotográico obteniendo 1 CD con el material.
Las fotografías serán revisadas la siguiente clase en el salón de Medios Digitales. No habrá otra fecha de revisión de material.
En la clase se indicará cuáles fotos deberá imprimir para montar en su carpeta que entregará la siguiente clase.
PRÁCTICA:
1) Dividir a su equipo y asignar responsabilidades, un grupo será el encargado de montar y recoger las lámparas, el segundo grupo será encargado de montar la foto de producto con su piso y su fondo y el tercer grupo estará encargado de preparar las cámaras, tomar la exposición de las luces con el exposímetro y verificar que el tiempo de montaje se lleve como se indicó.
2) Llegar puntuales a clase , una vez iniciada la clase, no podrán pasar los alumnos que lleguen tarde.
3 ) Disponer de 15 minutos para pedir el equipo de luces, y montar todo a tiempo.
4) Una vez montado todo, la maestra pasará a revisar la práctica con el exposimetro y las luces ya puestas, verificará el uso correcto del exposímetro, el buen montaje del equipo y la distribución de su set.
5) Se dispondrá de una hora para la toma fotográfica
6) 15 minutos antes de terminar la clase se parará la sesión e iniciará el proceso de recolección y desmontaje del material.
7) Cada equipo se hará responsable de dejar limpio el foro de televisión, de entregar el equipo en excelentes condiciones y de descargar las imágenes de las cámaras digitale s de la escuela para que quede limpia la memoria.
8) Recuerden llevar bolsas para los desechos que queden de su práctica ya que el bote de basura es pequeño y habrá que desechar todo en los botes externos de la escuela.
9) Finalmente lleven un pequeño banco o silla plegable para realizar la práctica
FOTO DE RETRATO
Objetivo.
El alumno aprenderá a realizar una Fotografía de Retrato en Estudio y a poner en práctica el uso de iluminación artificial como la cámara reflex digital. Este ejercicio le servirá para practicar composición fotográfica, el manejo de luz artificial, del exposímetro y de la cámara reflex digital. Como resultado final obtendrá imágenes profesionales de un Retrato en Estudio.
Material requerido.
1) Cámara Fotográfica de 35mm Reflex o Cámara Reflex Digital
2) Zapata de Sincronía
3) 1 Rollo ASA 100 a color con 36 exposiciones o tarjeta de memoria de 1GB
4) 1 Pliego de papel albanene (Por equipo)
5) 2 metros o más de tela para su piso (Por equipo)
6) 2 metros o más de tela para su fondo (Por equipo)
7) 1 Lámina de Unisel blanca tamaño poster (Por equipo)
8) Traer a 1 persona para que posee durante la práctica (Por equipo)
9) El elemento principal es porsupuesto la persona que posará para el retrato, así que cada equipo tiene que traer a 1 persona que no sea del mismo salón.
Algunas ideas pueden ser alumnos de Glion que tengan su traje de Chef, algún artísta que traiga pinceles o su material de trabajo, algún alumno que practique futbol americano que lleve su equipo.
Lo importante es armar un set con la atmósfera que refleje la personalidad del retratado. Recuerden que su modelo debe disponer de la hora y media de clase, que el equipo debe llegar puntual para armar el set y que empezamos a trabajar con personas que debemos dirigir para conseguir una buena fotografía.
Deben tratar con respeto y seriedad a su modelo y trabajar de forma profesional . Se tomará en cuenta para su calificación la preparación y planeación de la toma, junto con la composición y la calidad de los objetos que lleven para su set.
Conclusiones: Durante la clase se realizará la toma de 36 fotos por persona, dichas fotografías se tomarán dentro de la universidad y se mandarán a digitalizar en cualquier laboratorio fotográico obteniendo 1 CD con el material.
Las fotografías serán revisadas la siguiente clase en el salón de Medios Digitales. No habrá otra fecha de revisión de material.
En la clase se indicará cuáles fotos deberá imprimir para montar en su carpeta que entregará la siguiente clase.
PRÁCTICA:
1) Dividir a su equipo y asignar responsabilidades, un grupo será el encargado de montar y recoger las lámparas, el segundo grupo será encargado de montar la foto de producto con su piso y su fondo y el tercer grupo estará encargado de preparar las cámaras, tomar la exposición de las luces con el exposímetro y verificar que el tiempo de montaje se lleve como se indicó.
2) Llegar puntuales a clase , una vez iniciada la clase, no podrán pasar los alumnos que lleguen tarde.
3 ) Disponer de 15 minutos para pedir el equipo de luces, y montar todo a tiempo.
4) Una vez montado todo, la maestra pasará a revisar la práctica con el exposimetro y las luces ya puestas, verificará el uso correcto del exposímetro, el buen montaje del equipo y la distribución de su set.
5) Se dispondrá de una hora para la toma fotográfica
6) 15 minutos antes de terminar la clase se parará la sesión e iniciará el proceso de recolección y desmontaje del material.
7) Cada equipo se hará responsable de dejar limpio el foro de televisión, de entregar el equipo en excelentes condiciones y de descargar las imágenes de las cámaras digitale s de la escuela para que quede limpia la memoria.
8) Recuerden llevar bolsas para los desechos que queden de su práctica ya que el bote de basura es pequeño y habrá que desechar todo en los botes externos de la escuela.
9) Finalmente lleven un pequeño banco o silla plegable para realizar la práctica
SiNtESiS "apunte 3... FoTo ReTRaTO"
El retrato no es aquel que muestra tan sólo la apariencia física de un sujeto, sino aquel que consigue establecer una biografía visual, aquel que capta la esencia de un carácter y muestra su inconfundible personalidad.
FOTOGRAFIAR A PERSONAS: puede tomarse sin conocimiento del modelo o puede convertirse en una cuestión de encargo en la que se paga al fotógrafo por un trabajo específico.
Como en todos los campos de la fotografía, en el retrato existen cuestiones técnicas que deben ser tomadas en cuenta. Se puede escoger entre varios tipos de cámaras y objetivos; la iluminación ha de preverse de manera que consiga un determinado efecto, y el punto de vista de la cámara ha de ser el más adecuado para el rostro que se vaya a retratar o para realzar parte del decorado.
Los retratos no se limitan a las poses pactadas y a los sujetos estáticos. Al captar el movimiento del sujeto con la ayuda de un flash, puede conseguirse un retrato muy expresivo. El proponer una actividad a los modelos suele dar resultados sorprendentes.
DESCRIBIR LA PERSONALIDAD DEL RETRATADO (MUY IMPORTANTE)
Procure facilitar la situación:
1) TÉNGALO TODO PREPARADO ANTES DE QUE LLEGUE LA PERSONA
2) Hablar con el modelo puede ayudar a calmar sus nervios, y eso facilitará el que consiga mejores resultados: un retrato espontáneo y natural.
Iluminación
La iluminación es el factor más importante en un retrato. Una luz suave y difusa es generalmente la mejor y la que más favorece, aunque hay ocasiones en que una fuerte iluminación lateral se adapta mejor a las características del modelo. Conviene experimentar con varios tipos de luz y conocer su efecto. De este modo, cuando se nos presente una situación particular, sabremos elegir la iluminación más apropiada.
Luz de una ventana
Una ventana suele proporcionar una iluminación suave, difusa y natural. Situaremos al modelo cerca de la ventana, de pie o sentado, de modo que tres cuartos de su cara estén iluminados por la luz exterior. Si entra la luz directa del sol, se puede difuminar con una cortina delgada, una sábana blanca o papel vegetal.
Flashes de estudio y focos de tungsteno
La iluminación más habitual para hacer retratos consiste en colocar la luz principal 45º a un lado del modelo un poco por encima de su cabeza con un reflector en el lado opuesto para rellenar las sombras. Se puede difuminar la luz mediante un paraguas reflector o cualquier tipo de material translúcido, sea una sábana blanca o papel vegetal. Cambiando al ángulo de la luz principal a 90º del modelo (y del reflector) las sombras serán diferentes.
Usar más de una luz
Si añadimos otro foco se podrá iluminar el pelo a contra luz o aumentar el brillo del fondo. Para iluminar el pelo hay que elevar la segunda luz por detrás y a un lado del sujeto y utilizar un cono, un accesorio que sirve para estrechar el haz de luz.
Para iluminar el fondo dirigimos la segunda luz hacia él. Equilibramos su intensidad con la de la luz que recibe el modelo.
Flash móviles
Además de usar flashes fijos y reflectores o materiales difusores para suavizar la luz, se consigue un efecto parecido rebotando el flash en el techo o en una pared cercana. La luz envolverá toda la estancia de forma muy equilibrada, especialmente en habitaciones blancas o de colores claros.
El momento de disparar
Hay que pedirle al modelo que se comporte de forma normal y que no preste atención a la cámara.
Pero, ante todo, paciencia. Lo mejor es esperar al que el modelo se olvide de nuestra presencia y se relaje, a que empiece a empapar de sudor la ropa de trabajo, a que la cesta esté llena de flores.
Conclusiones: en este apunte nos dice que para fotografiar a una persona es necesario tener en cuenta muchos factores como la luz, los escenarios o fondos, los objetivos y el modelo entre otros más.
La fotografía de retrato para que se pueda tener una buena fotografía hay que saber poner correctamente las diferentes lámparas que iluminaran las diferentes zonas del cuerpo y del rostro, también el fondo debe tener una buena colocación para que no salga mal al momento de sacar la fotografía. En cuanto a el modelo no es necesario tener una sola pose o que este rígido, es bueno que se mantenga a veces en movimiento para dar un buen atractivo a la fotografía.
FOTOGRAFIAR A PERSONAS: puede tomarse sin conocimiento del modelo o puede convertirse en una cuestión de encargo en la que se paga al fotógrafo por un trabajo específico.
Como en todos los campos de la fotografía, en el retrato existen cuestiones técnicas que deben ser tomadas en cuenta. Se puede escoger entre varios tipos de cámaras y objetivos; la iluminación ha de preverse de manera que consiga un determinado efecto, y el punto de vista de la cámara ha de ser el más adecuado para el rostro que se vaya a retratar o para realzar parte del decorado.
Los retratos no se limitan a las poses pactadas y a los sujetos estáticos. Al captar el movimiento del sujeto con la ayuda de un flash, puede conseguirse un retrato muy expresivo. El proponer una actividad a los modelos suele dar resultados sorprendentes.
DESCRIBIR LA PERSONALIDAD DEL RETRATADO (MUY IMPORTANTE)
Procure facilitar la situación:
1) TÉNGALO TODO PREPARADO ANTES DE QUE LLEGUE LA PERSONA
2) Hablar con el modelo puede ayudar a calmar sus nervios, y eso facilitará el que consiga mejores resultados: un retrato espontáneo y natural.
Iluminación
La iluminación es el factor más importante en un retrato. Una luz suave y difusa es generalmente la mejor y la que más favorece, aunque hay ocasiones en que una fuerte iluminación lateral se adapta mejor a las características del modelo. Conviene experimentar con varios tipos de luz y conocer su efecto. De este modo, cuando se nos presente una situación particular, sabremos elegir la iluminación más apropiada.
Luz de una ventana
Una ventana suele proporcionar una iluminación suave, difusa y natural. Situaremos al modelo cerca de la ventana, de pie o sentado, de modo que tres cuartos de su cara estén iluminados por la luz exterior. Si entra la luz directa del sol, se puede difuminar con una cortina delgada, una sábana blanca o papel vegetal.
Flashes de estudio y focos de tungsteno
La iluminación más habitual para hacer retratos consiste en colocar la luz principal 45º a un lado del modelo un poco por encima de su cabeza con un reflector en el lado opuesto para rellenar las sombras. Se puede difuminar la luz mediante un paraguas reflector o cualquier tipo de material translúcido, sea una sábana blanca o papel vegetal. Cambiando al ángulo de la luz principal a 90º del modelo (y del reflector) las sombras serán diferentes.
Usar más de una luz
Si añadimos otro foco se podrá iluminar el pelo a contra luz o aumentar el brillo del fondo. Para iluminar el pelo hay que elevar la segunda luz por detrás y a un lado del sujeto y utilizar un cono, un accesorio que sirve para estrechar el haz de luz.
Para iluminar el fondo dirigimos la segunda luz hacia él. Equilibramos su intensidad con la de la luz que recibe el modelo.
Flash móviles
Además de usar flashes fijos y reflectores o materiales difusores para suavizar la luz, se consigue un efecto parecido rebotando el flash en el techo o en una pared cercana. La luz envolverá toda la estancia de forma muy equilibrada, especialmente en habitaciones blancas o de colores claros.
El momento de disparar
Hay que pedirle al modelo que se comporte de forma normal y que no preste atención a la cámara.
Pero, ante todo, paciencia. Lo mejor es esperar al que el modelo se olvide de nuestra presencia y se relaje, a que empiece a empapar de sudor la ropa de trabajo, a que la cesta esté llena de flores.
Conclusiones: en este apunte nos dice que para fotografiar a una persona es necesario tener en cuenta muchos factores como la luz, los escenarios o fondos, los objetivos y el modelo entre otros más.
La fotografía de retrato para que se pueda tener una buena fotografía hay que saber poner correctamente las diferentes lámparas que iluminaran las diferentes zonas del cuerpo y del rostro, también el fondo debe tener una buena colocación para que no salga mal al momento de sacar la fotografía. En cuanto a el modelo no es necesario tener una sola pose o que este rígido, es bueno que se mantenga a veces en movimiento para dar un buen atractivo a la fotografía.
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